嗨 初次在這裡見面，

我是配角革物的設計師，也通常是回覆你訊息的客服，我是蔣龜。

第一封信有點像是前情提要，也是我自己的梳理，如果你是想看色色的，可能要先跟你說聲抱歉了。
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從甜點、時尚來切入皮件

我想聊聊今年一直在嘗試的呈現風格，如果你是去年追蹤配角的，那你可能會看到單獨拍手銬或是頸圈，而今年多了好多「實穿」照片。

因為我一直覺得現在市面上看到大部分的BDSM用具或情趣用品，整體給人的感覺大多是用來滿足大眾的想像，我一直嘗試繞過滿足大眾想像來呈現我的作品。

所以去年我大多是用拍食物甜點的概念在拍攝，今年年初跟一位時裝攝影師聊天，發現我們都想透過「不一樣」的方式來呈現BDSM（他說他大學就想試著以工業設計的角度開發按摩棒）

那如果以他擅長的「時尚」的方式來呈現呢？

接著我們討論檔期，時尚品牌週期拍攝落在3個月拍一次，更新勤一點的服裝品牌2個月拍一次，而配角今年從3月開始至今，1個月拍1次。

為何要1個月拍攝1次？

一開始我對拍攝整體其實也沒什麼想像，想說每個月整理出皮件去拍攝，看起來也綽綽有餘，等到我實際跳進來開始做，才發現為何每月拍攝會有問題……

每次需要新的企劃，企劃出來需要想適合的model、場地，甚至是否還需找其他人來一同完成，像是造型師、妝髮，或是前幾天拍了一檔我肖想很久的題材「花藝+皮件」，還請了花藝師協助挑選花材。

新的皮件則需要解構它，按照我自己的邏輯去理解每一條縫線，肩帶要多寬、要哪顆五金符合這件作品……

這期間還會穿插日常皮件的訂製，所以會讓一切看起來是那麼的緊湊。

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開始思考興趣是如何被毀掉

拍攝每一檔，對我來說，目前都還是覺得非常新鮮，目前還是會想繼續做。

在過去2年的期間，常常會覺得創作上有點卡住，沒有真的過不去的地方，但總覺得做不出新東西，覺得想不出更好的作品（這應該是身為創作者的通病，總想要超越，所以沒超越寧願不做）

直到我看了《一個人的興趣是如何被毀掉的？》，我好像才理出一點頭緒。

什麼高深的理論我這裡就不說了，有興趣可以在FB找一樣標題就可以看到，我覺得對我有用的地方是「保留一點皮件創作給自己，先不要管訂價、成本結構，先依照自己喜歡來製作」。
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任性做自己想做的皮件

過去2-3年我發現有點卡的原因，就出在我太久沒為了自己做皮件，每次坐上工作桌，就開始為下一個訂製準備。

我今年透過每月一次的拍攝，任性地拍我跟攝影師都想嘗試的風格，做出我自己想嘗試，但之前一直沒空做的皮件。

我在練習找回來那個7年前，靠著一組1000元的初學工具，亂敲亂打做出一個鑰匙包，然後眼睛發亮的我自己。

如果你也在嘗試創作，我想你也會對上面段落很有感覺，如果有什麼想法，歡迎直接回覆這封信給我。
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這也是我第一次寫電子報，覺得喜歡這樣的內容，也歡迎不吝嗇跟我說一聲，我都會看到：）